November, 20, 2012. Krasnodar

Theatric Festival - Кубань Театральная

Drama Theatre Trainings

Кандидаты в поэты

мастер-класс С. Сотникова

1. Бывает поэтичной проза,

Коль остроухий белый стих

Спешит дыхание и слёзы

До тонких слухом донести,

Набеги волн и пульс свиданий,

Земли изрезанную пядь

И моря шумные стенанья,

Те, что стихом не передать.

2. И стих бывает прозаичным,

Когда, сознанием влеком,

Он заставляет поэтичность

Страдать с простым подбором слов:

Прыг-скок - нащупал, встал на кочку,

Подумал и родил строфу,

Прыг-скок - назвал, пошёл за строчкой,

Прыг-скок послушал тишину

И как звучат взрывные звуки,

Открытый иль закрытый слог,

Сколь доброты и музы в муках,

И хватит, чтоб зажёгся стог

От слов "дрова", "огонь" и "уголь",

Когда гоняет ветер пыль

С смешным названием разлука,

Что прячет за спиной костыль.

3. Поэзия живёт с гитарой,

С роялем, в арфовой струне.

Но воспевает лиру вяло,

Коль вдохновенья нет извне,

И звук скитается бездушный,

Без смысла, знаний и без муз

И оседает равнодушно

На тяжесть прозы в гимне "Русь",

Стремясь за образами в клетках,

Мечтая журавлей достать,

Не сознавая хрупкость ветки

Стиха, что может прозой стать [1].

[1] псалмом, не может что летать.

      Поэзия - философия и музыка души, её лира, которая льётся на бумагу или прямо в воздух извне, преломляясь через личное осознание и восприятие слышащих её. Она всегда прекрасна, воздушна и элегична.

      Поэзия, поэтическая проза - это энергия поэтических образов, которая соединяется с мировоззрением и энергией читателя, которая питает, которая открывает много интересного и полезного из того высокого, чего ранее он не знал. Это то, что ступает по земле босиком, едва её касаясь. Словом можно воздействовать на чувства, через которые следует подняться к разуму, осмыслить, оценить происходящее, наметить план, программу действий и т.д.

      Поэтические впечатления - это поэтические впечатления от увиденного и услышанного, зачастую лакмус окружающей действительности, критическое осознание автора.

      То, что идёт по земле в сапогах - это стихи, зарифмованная проза, правда жизни, её бурлески, надрыв души, результат сильных впечатлений, "когда кровавит стих резной".

Тася Мейерхольд

Поэзия.РУ: XXв.

М.Волошин:

И синь, и зелень в слове "Коктебель",

Как хрупкая прозрачность халцедона…

А море легкопенную кудель,

Сорвав с камней, уносит к небосклону…

Остаться среди моря и камней,

Принять от них, как скипетр, великость,

Скользнуть со скал к безмерности своей...

О.Мандельштам:

Невыразимая печаль

Открыла два огромных глаза,

Цветочная проснулась ваза

И выплеснула свой хрусталь.

...

много

...

И есть возможность тронуть ствол рукою,

Поймать губами тополиный пух...

Цветаева М. И.:

… Мне нравится, что вы больны не мной,

Что никогда тяжелый шар земной

Не уплывет под нашими ногами...

Лекция "Как писать стихи?" - Босиком

скорей:
"Там упоительный Россини,
Европы баловень - Орфей.
Не внемля критике суровой,
Он вечно тот же, вечно новый,
Он звуки льет - они кипят,
Они текут, они горят,
Как поцелуи молодые,
Все в неге, в пламени любви,
Как зашипевшего аи
Струя и брызги золотые...
Но, господа, позволено ль
С вином равнять dо-rе-mi-sоl?

Финал гремит; пустеет зала;
Шумя, торопится разъезд;
Толпа на площадь побежала
При блеске фонарей и звезд,
Сыны Авзонии счастливой
Слегка поют мотив игривый,
Его невольно затвердив,
А мы ревем речитатив.
Но поздно. Тихо спит Одесса;
И бездыханна и тепла
Немая ночь. Луна взошла,
Прозрачно-легкая завеса
Объемлет небо. Все молчит;
Лишь море Черное шумит..."

"Порой из спектаклей выкидывают самое ценное"

Тася Мейерхольд, музыкальный критик

Анализ. В помощь тренингующим артистам "Как писать стихи"

Арфа

Г.Р. Державин

Не в летний ль знойный день прохладный ветерок
В легчайшем сне на грудь мою приятно дует?
Не в злаке ли журчит хрустальный ручеек?
Иль милая в тени древес меня целует?

Нет! арфу слышу я: ее волшебный звук,
На розах дремлющий, согласьем тихострунным,
Как эхо, мне вдали щекочет нежно слух
Иль шумом будит вдруг вблизи меня перунным.

Так ты, подруга муз! лиешь мне твой восторг
Под быстрою рукой играющей Хариты,
Когда ее чело венчает вкуса бог
И улыбаются любовию ланиты.

Как весело внимать, когда с тобой она
Поет про родину, отечество драгое,
И возвещает мне, как там цветет весна,
Как время катится в Казани золотое!

О колыбель моих первоначальных дней!
Невинности моей и юности обитель!
Когда я освещусь опять твоей зарей
И твой по-прежнему всегдашний буду житель?

Когда наследственны стада я буду зреть,
Вас, дубы камские, от времени почтенны!
По Волге между сел на парусах лететь
И гробы обнимать родителей священны?

Звучи, о арфа! ты все о Казани мне!
Звучи, как Павел в ней явился благодатен!
Мила нам добра весть о нашей стороне:
Отечества и дым нам сладок и приятен.

Стихотворение «Арфа» было написано поэтом в 1798 году.

Печальные звуки арфы, волшебная мелодия струн, которых едва касались нежные пальцы Пелагеи Михайловны Бакуниной, пробуждали в поэте воспоминания о родном Поволжье, о Казани, рождая стих, так похожий на музыку.

Посетив Казань в последний раз в 1784 году, Гаврила Романович уже не застал в живых свою старую матушку. Однако город, знакомые берега Волги и Камы вновь пленили поэта.

При первом же знакомстве со стихотворением «Арфа» я была поражена проникновенным чувством любви лирического героя к родному краю.

В чем секрет магической силы воздействия державинского стиха?

Определяя место Державина в русской поэзии, Белинский писал: «Поэзия не родится вдруг, но, как все живое, развивается исторически; Державин был первым живым глаголом юной поэзии русской». Именно в его творчестве лирика обрела свободу, мир стал изображаться таким, каким он виден глазу и слышим уху обыкновенного земного жителя – пестрым, разнородным, многоцветным, многозвучным, – и единым в своей разнородности.

Богатство поэтики «Арфы» выявляется уже в первой строфе стихотворения, которая является зачином, создает нужную поэту эмоциональную настроенность.

Не в летний ль знойный день прохладный ветерок
В легчайшем сне на грудь мою приятно дует?
Не в злаке ли журчит хрустальный ручеек?
Иль милая в тени древес меня целует?

Стихотворение можно разделить на две части. Первая связана с образом арфы, воздействием ее волшебного звука на душу лирического героя. Во второй части поэт делится воспоминаниями о родных местах, создавая образы Казани, Волги, камских пейзажей. Темы двух частей гармонично соединяются в последней строфе, в которой происходит разрешение эмоционального напряжения, делается своеобразный вывод, обобщение.

Вопросы, прозвучавшие в зачине, не получают утвердительного ответа. Блаженные чувства лирического героя вызваны не дуновением прохладного ветерка, не журчанием хрустального ручейка, не поцелуем милой в тени. Гармоническое состояние души героя создается волшебным звуком арфы. На протяжении трех катренов поэт описывает мелодию арфы, создавая яркие образы. На арфе играет харита – богиня красоты в древнегреческой мифологии, когда ее чело венчает вкуса бог / И улыбаются любовию ланиты. Поэт использует богатство тропов (например, как эхо – сравнение; щекочет нежно слух – метафора; улыбаются любовию ланиты – метонимия; время золотое – лирический эпитет). Герой обращается к арфе, одушевляя ее, называет подругой муз, покровительницей поэзии, искусства. В мелодии арфы звучит и нежность эха, и сила грома. Звукопись создается благодаря ассонансам (шумом будит вдруг... перунным), стечению гласных и сонорных (слышу я: ее волшебный...). Читатель воспринимает мелодию арфы, тонкие переливы ее звуков. Приподнятое настроение создается и на лексическом уровне. Державин использует слова высокого стиля; устаревшие слова; старославянизмы; мифологизмы (в том числе, чело, отечество, ланиты, перунный; драгое; Харита, муза). Система образов, ассоциаций, лексика, звукопись гармонично решают тему арфы.

Вторая часть стихотворения начинается с обращения: О колыбель моих первоначальных дней! Возникает тема родины – Волги, Камы, Казани. Экспрессия стихотворения возрастает, интонация становится напряженней, о чем свидетельствует поэтический синтаксис: повторы слов, обилие восклицательных конструкций.

Вопросительные предложения второй части создают в композиции скрытый кольцевой повтор (1-, 5-, 6-я строфы). Глаголы настоящего времени уступают место формам будущего: буду зреть, освещусь и т.д. Лирический герой мечтает посетить священные для него могилы родителей, лететь на парусах по Волге, встретить зарю в родном имении.

В последней строфе поэт соединяет тему арфы и родины. Лирический герой, в голосе которого звучат авторские интонации, обращается к арфе, призывая ее петь о любимой Казани, которую посетил Павел I в 1798 году, потому что мила нам добра весть о нашей стороне: / Отечества и дым нам сладок и приятен. Последнюю строку стихотворения в ее первоначальной редакции А.С. Грибоедов вложил в уста Чацкого в комедии «Горе от ума». Творчество Державина стало основой реминисценций не только у Грибоедова, но и Жуковского, Батюшкова, Пушкина, Некрасова.

Содержательно значима и ритмическая организация стихотворения. Если четырехстопный ямб часто используется поэтами для передачи динамики чувств, напряжения, то шестистопный ямб, к которому обращается автор в «Арфе», удлиняет строку и усиливает мелодику стиха.

Перекрестная рифмовка усиливает симметрию строк, строф, не нарушая музыкального течения текста. Большая часть (63%) всех ударных гласных – звук [а]. Наверное, это не случайно: в самом названии стихотворения этот звук доминирует, и арфа звучит от начала до конца текста. Анафорические повторы звучи, как, когда, инверсия создают эффект эмоционального возрастания.

Державин не ограничивается приемами классицизма, он создает сложную композицию стиха, которая позволяет ввести в поэзию богатство внутреннего мира человека. Поэзия Гаврилы Романовича таит в себе «зерна будущего, соединяет концы и начала» (Д.Д. Благой), подготавливая почву для творений Пушкина.

Белее "Белеет парус одинокий" - "Белеет мой парус, такой одинокий"

Тася Мейерхольд, музыкальный критик,

переводчик,

водопроводчик: В Москве есть эксцентрики из латуни, а в Краснодаре (базары, Мега-супермаркеты) их нет.